La Prise de parole en public : parler pour ne pas se planter (ou Pas) : Initiez-vous à l'art du « storytelling » (2/12)

 

"Maîtriser l'art du storytelling : La clé de la communication efficace"

Le storytelling est un art ancestral qui consiste à raconter des histoires. Il a gagné en popularité grâce au monde du marketing et de la communication, mais son pouvoir transcende le temps. Les histoires ont toujours été un moyen efficace de transmettre des idées, de captiver un public et de provoquer des émotions. Alors, qu'est-ce qui rend le storytelling si spécial, et comment pouvez-vous l'utiliser pour améliorer vos compétences en communication ?

L'Émotion au Cœur du Storytelling

Le storytelling repose sur un principe fondamental : les gens retiennent mieux les histoires que les concepts abstraits. Lorsque nous sommes engagés émotionnellement dans une histoire, notre mémoire est activée. Cela signifie que les informations contenues dans une histoire sont plus susceptibles d'être mémorisées et rappelées que des faits ou des données présentés de manière purement analytique.

Imaginez-vous en train d'écouter une présentation sur les avantages d'un produit. Maintenant, imaginez-vous en train d'écouter une histoire sur quelqu'un dont la vie a été transformée grâce à ce produit. Laquelle de ces deux expériences restera ancrée dans votre esprit ? La seconde, bien sûr, car elle vous a touché émotionnellement.

Le storytelling est donc une technique puissante pour rendre votre message mémorable et persuasif. Que vous souhaitiez convaincre un auditoire lors d'une présentation, éduquer vos élèves en tant qu'enseignant, ou simplement raconter une histoire captivante à des amis, le storytelling est une compétence inestimable.

Extraversion n'est pas Égale à Storytelling

 Une idée fausse courante est que seules les personnes extraverties ont un talent inné pour le storytelling. Rien ne pourrait être plus éloigné de la vérité. Le storytelling ne nécessite pas d'être extraverti, il nécessite d'être authentique.

L'authenticité est la clé du storytelling. Les personnes qui excellent dans le storytelling sont celles qui osent être vulnérables, honnêtes, sincères et authentiques. Ce sont des individus qui partagent leur propre expérience, qui montrent leur côté humain.

Imaginez une personne calme, discrète voire timide racontant une histoire personnelle et authentique. Son récit peut emporter tout un auditoire, car ce qui compte dans le storytelling, ce sont les détails, les subtilités et les émotions qui font vibrer l'histoire.

En d'autres termes, le storytelling ne consiste pas à jouer un rôle ou à être extraverti. C'est une question d'émotion et d'authenticité.

Apprendre l'Art du Storytelling

Vous pourriez maintenant vous demander : "D'accord, mais comment apprendre à raconter des histoires ?" La bonne nouvelle, c'est que le storytelling est une compétence qui peut s'apprendre. Il existe des règles et des codes que vous pouvez suivre pour devenir un meilleur storyteller.

La première étape consiste à analyser les histoires qui vous touchent. Prenez un livre que vous aimez, regardez un film ou une série qui vous captive. Identifiez les éléments clés de l'histoire :

Le Héros (Personnage Principal) : Qui est le personnage central de l'histoire ? De quoi rêve-t-il ? Quel est son objectif ?

La Quête : Quelle quête ou quête le héros entreprend-il ? Quel est l'objectif final de cette quête ?

Les Adjuvants : Qui sont les personnages alliés, les événements ou les objets positifs qui aident le héros dans sa quête ?

Les Opposants : Qui ou quoi s'oppose au héros ? Quels sont les obstacles, les ennemis, les événements ou les objets négatifs qui entravent sa quête ?

Ensuite, examinez la structure narrative de l'histoire. Toute histoire suit généralement cinq phases :

Situation Initiale : C'est le point de départ de l'histoire. On y présente le héros, ses caractéristiques et ses problèmes. Dans les contes de fées, cela commence souvent par "Il était une fois..."

Élément Perturbateur : C'est le moment où la situation initiale devient compliquée. Un élément perturbateur entre en jeu.

Péripéties : Ce sont les aventures et les combats que le héros traverse pour résoudre les problèmes créés par l'élément perturbateur.

Dénouement : C'est la fin des problèmes, le moment où une solution commence à se dessiner.

Situation Finale ou de Résolution : C'est le résultat final de l'histoire, le moment où tout se met en place. Dans les contes, cela se résume souvent par "Ils vécurent heureux et eurent beaucoup d'enfants."

Appliquez le Storytelling à Votre Contenu

Maintenant que vous avez compris les mécanismes du storytelling, comment pouvez-vous l'appliquer à votre propre contenu ?

La clé est de suivre la même structure narrative que les histoires que vous avez analysées. Identifiez les éléments clés de votre propre histoire, structurez-la en cinq étapes et utilisez ces éléments pour créer un récit captivant.

Un exemple concret peut vous aider à comprendre comment appliquer cette technique. Prenons l'histoire de "La Petite Sirène" de Disney :

Les Ingrédients :

Le Héros : Ariel.

La Quête : Avoir des jambes pour être avec le prince Eric.

Les Adjuvants : Polochon, Sébastien, et son père à la fin.

Les Opposants : Ursula, ainsi que sa condition de sirène et son père au début.

La Structure Narrative :

Situation Initiale : Ariel est une sirène qui tombe amoureuse d'Eric, un humain.

Élément Perturbateur : Son père, Triton, furieux, lui interdit d'approcher les humains et détruit ses objets liés à Eric.

Péripéties : Ariel défie l'autorité de son père, désobéit, et se met en danger en consultant Ursula pour obtenir des pouvoirs magiques. Elle obtient des jambes pour 3 jours, mais perd sa voix en échange. Elle découvre le monde des humains et redevient une sirène captive d'Ursula.

Dénouement : Son père combat et élimine Ursula, puis transforme Ariel en être humain.

Situation de Résolution : Ariel peut enfin vivre avec Eric dans le monde des humains, réalisant ainsi son rêve.

Cet exemple démontre comment une histoire bien structurée peut captiver un public. Vous pouvez utiliser cette même structure pour construire votre propre contenu.

Identifiez le héros (peut-être votre entreprise ou vous-même), définissez la quête (votre objectif ou votre message), présentez les adjuvants (vos alliés ou vos ressources) et identifiez les opposants (les défis à surmonter).

Il est essentiel de garder à l'esprit que le storytelling ne concerne pas seulement la structure, mais aussi l'émotion. Les histoires qui résonnent le plus avec le public sont celles qui suscitent des émotions authentiques. Que ce soit de la joie, de la tristesse, de l'empathie ou de l'inspiration, l'émotion est le carburant du storytelling.

Aller Plus Loin dans le Storytelling

L'un des livres recommandés pour approfondir votre compréhension du storytelling est celui de Yaël Gabison, « Boostez vos présentations avec le storytelling » qui offre des perspectives précieuses sur l'art de raconter des histoires de manière persuasive.

En résumé, le storytelling est bien plus qu'une simple technique de marketing. C'est un moyen puissant de transmettre des messages, de captiver un public et de créer des connexions émotionnelles. Peu importe votre personnalité, le storytelling est à la portée de tous, à condition d'être authentique et de comprendre les mécanismes qui font vibrer les histoires.

Alors, que raconterez-vous dans votre prochaine histoire ? Quel message souhaitez-vous transmettre, et comment captiverez-vous votre public ? Le storytelling vous offre une opportunité unique de faire entendre votre voix de manière mémorable. À vous de jouer !